Desde que se creara la primera partitura de cine en 1908, las bandas sonoras han evolucionado hasta convertirse en un elemento imprescindible para la narrativa. Ya no son un simple fondo, sino un arte en sí mismo capaz de transportarnos al desierto de El Bueno, El Feo y El Malo o al océano de los piratas más conocidos de la industria cinematográfica. Un fantástico viaje al que podemos embarcarnos con los conciertos tributo a la música de cine, ya tan populares en todo el mundo.
«La música no solo acompaña a la imagen, sino que la transforma.» – Quentin Tarantino
Presagio
Esta técnica se utiliza, generalmente, en thrillers psicológicos para sugerir un peligro inminente sin necesidad de diálogos. La música suele incluir secuencias disonantes y un crescendo en la intensidad, como podemos observar en Inception, película que contiene tonos graves y patrones rítmicos para dar una sensación de tensión a los espectadores.
Estado de ánimo y atmósfera
La banda sonora de Yann Tiersen para la película Amélie ejemplifica esto a la perfección. Primero porque los instrumentos utilizados —como el acordeón y el piano— evocan los sentimientos de alegría, romance y melancolía que vive la protagonista y segundo porque crean una atmósfera mágica que refleja perfectamente el mundo imaginativo de Amélie.
Un dato curioso sobre la música de cine
En los casos en los que se graban las bandas sonoras antes que las escenas, el objetivo es que los actores sincronicen su actuación (acción y ritmo) con la música, creando una integración aún mayor entre la imagen y el sonido.
Vuelve a emocionarte con la melodía de tus películas favoritas gracias a Candlelight, la serie de conciertos entre miles de velas que ahora también rinde tributo a las bandas sonoras. Prepárate para sentir la magia de la gran pantalla de la mano de músicos de gran talento en los mejores escenarios de la ciudad brillando a la luz de las velas.